le dessin, du numérique à la matière; de la matière au numérique
Quand on parcourt les artères de la ville de Dakar (capitale du Sénégal), les représentations dessinées posées aux murs nous accompagnent sur nos chemins jusqu’à destination. Des traces de scènes de vie, des marques de la vie quotidienne peuplent nos regards, on les observe, on les admire, on les questionne. Ces dessins sont laissés par des artistes ou d’autres personnes qui ont envie de s’exprimer avec du charbon ramassé sur les trottoirs. Depuis quelques années mon travail artistique est fortement centré sur les scènes de vie, une retranscription des gens qui déambulent dans les marchés, dans les manifestations culturelles ou politiques. Ces scènes sont le plus souvent dessinées ou peintes en noir et blanc, ce qui les épure, les simplifie ou les rendent plus abstraites. Le résultat obtenu donne un statut universel qui échappe aux stéréotypes d’ordre ethnique ou continental. De la peinture murale et du dessin, je passe par la performance et par le dessin je crée un mouvement animé, une vie où je dicte le rythme à suivre. Ce travail subit différentes étapes en partant du réel filmé ou photographié, il allie le numérique à la manipulation de la matière; préformée, peinte ou dessinée.
Mbaye Diop est un artiste visuel, performeur d’origine sénégalaise. Après ses études à l’école des arts de Dakar (2006-2010), il enseigne les arts plastiques au collège et au lycée de 2010 jusqu’en 2019 tout en poursuivant sa pratique artistique. Sept ans après ses études, l’artiste commence à présenter son travail de manière plus visible par une série d’exposition à Saint-Louis (galerie Waaw, Institut Français…), à Dakar (centre culturel Blaise Senghor…) puis en Europe plus précisément en Suisse (à Genève à la galerie Skopia, à Nyon et à la Becque à la Tour-de-Peilz…). Le travail de Mbaye Diop repose essentiellement sur un rendu en noir et blanc issu des images de son quotidien sénégalais. Il réalise des grande peintures murales, utilise la sérigraphie comme moyen d’expression artistique sur des supports variés (carton, bois, mur…), mais aussi la vidéo et la performance.
The talk will be held in French with simultaneous live translation into English by Simon Meienberg.
Drawing: From the Numerical to the Material, From the Material to the Numerical
Walking through the streets of Dakar (the capital of Senegal), the images on the walls accompany you on your way to your destination. Traces of scenes from everyday life populate our gaze as we observe, admire and question them. These drawings are left by artists or other people who want to express themselves with coal collected on the sidewalks. For some years now, my artistic work has been strongly focused on scenes of life, a retranscription of people strolling through markets, cultural or political events. These scenes are usually drawn or painted in black and white, which purifies them, simplifies them, or makes them more abstract. The result is a universal status that defies ethnic or continental stereotypes. From mural painting and drawing I move to performance art, and through drawing I create an animated movement, a life in which I dictate the rhythm to be followed. This work goes through different stages, starting from real filmed or photographed images, combining digital technology with the manipulation of preformed, painted or drawn matter.
Mbaye Diop is a visual artist and performer from Senegal. After studying at the Dakar School of Arts (2006-2010), he taught art in secondary schools from 2010 to 2019 while continuing his artistic practice. Seven years after his studies, the artist began to present his work more visibly through a series of exhibitions in Saint-Louis (Waaw Gallery, Institut Français…), Dakar (Blaise Senghor Cultural Center…) and then in Europe, more specifically in Switzerland (in Geneva at the Skopia Gallery, in Nyon and at La Becque in La Tour-de-Peilz…). Mbaye Diop’s work is essentially based on black and white reproductions of images from his daily life in Senegal. He creates large-format murals and uses screen printing as a means of artistic expression on various supports (cardboard, wood, wall, etc.), as well as video and performance.